Danza Clásica No Under 40: un nuevo espacio en Barcelona equipado con barras de ballet ISA

El proyecto de Alina Quintana, bailarina con trayectoria profesional en Cuba y profesora de ballet clásico con base en la escuela Vaganova, continúa creciendo con la apertura de un nuevo centro en Barcelona. Tras consolidar su propuesta en Milán, este nuevo estudio representa un paso más en la evolución de su método Danza Clásica No …

El proyecto de Alina Quintana, bailarina con trayectoria profesional en Cuba y profesora de ballet clásico con base en la escuela Vaganova, continúa creciendo con la apertura de un nuevo centro en Barcelona. Tras consolidar su propuesta en Milán, este nuevo estudio representa un paso más en la evolución de su método Danza Clásica No Under 40.

Su propuesta nace de una mirada innovadora: acercar el ballet clásico a mujeres maduras desde una metodología adaptada, respetuosa y técnicamente estructurada. Lejos de plantearlo como una versión simplificada de la disciplina, el método busca preservar la esencia de la danza clásica teniendo en cuenta el cuerpo, el ritmo de aprendizaje y la experiencia vital de sus alumnas.

Este enfoque ha dado forma a una comunidad y a un proyecto con identidad propia, que también ha quedado recogido en su libro Danza Clásica No Under 40 donde comparte la base conceptual y emocional de esta metodología.

Las barras de ballet ISA como eje de la práctica 

El nuevo centro de Barcelona, situado en Via Laietana, ha sido concebido como un entorno funcional y acogedor, donde las barras de ballet ocupan un lugar central. La elección del equipamiento responde a la necesidad de contar con soluciones versátiles, capaces de adaptarse a distintas dinámicas de trabajo y a grupos de mujeres con perfiles diferentes. Para este proyecto, Alina Quintana ha vuelto a confiar en nuestras barras de ballet móviles de altura regulable ISA, que también están presentes en sus centros de Milán. Su diseño permite configurar la sala con flexibilidad, facilitando el trabajo técnico, la adaptación a diferentes alturas y la comodidad en sesiones grupales. La estabilidad del conjunto, junto con la precisión del apoyo que ofrece la madera de pino Melis aporta confianza para un trabajo continuo y seguro.

Más allá del aula: una comunidad que también se vive en escena

El método Danza Clásica No Under 40 también toma forma a través de talleres y eventos diseñados para ofrecer a sus alumnas una experiencia más amplia, vinculada no solo al aprendizaje, sino también a la emoción, la celebración y la puesta en escena.

Uno de estos encuentros tuvo lugar en el Teatro del Popolo de Gallarate, donde Alina Quintana reunió a sus alumnas en una jornada abierta que transformó el trabajo técnico en una experiencia compartida, dando visibilidad a la evolución de su comunidad. Estas iniciativas refuerzan la idea de que el ballet clásico puede convertirse, también en etapas más avanzadas de la vida, en una forma de expresión, confianza y redescubrimiento personal.

En Dinamica Ballet nos encanta formar parte de proyectos como el de Alina Quintana, que acercan el ballet clásico a mujeres maduras desde una propuesta adaptada, segura y pensada para ellas. Iniciativas que entienden la importancia de respetar el cuerpo, el ritmo y la experiencia de cada alumna, abriendo la puerta a una forma de bailar libre, consciente y personal.

La Ópera Nacional de Hungría

En el corazón del paisaje cultural de Hungría se encuentra una joya que ha resonado con las melodías del tiempo: la Ópera Nacional de Hungría. La Ópera se ha convertido en un faro de expresión artística y ha maravillado al público durante décadas con sus cautivadoras actuaciones.

En el corazón del paisaje cultural de Hungría se encuentra una joya que ha resonado con las melodías del tiempo: la Ópera Nacional de Hungría. La Ópera se ha convertido en un faro de expresión artística y ha maravillado al público durante décadas con sus cautivadoras actuaciones.

El magnífico edificio de estilo neo-renacentista de la Ópera Nacional de Hungría se empezó a construir en 1875 bajo la dirección del arquitecto Miklós Ybl, autor también de la catedral basílica de San Esteban en Budapest. Fue inaugurada el 27 de septiembre de 1884 con la obra del compositor húngaro Ferenc Erkel ‘Bánk bán’, simbolizando el compromiso de la nación con las artes.

Escenario de la Ópera de Budapest

Actualmente, en la Ópera Nacional de Hungría convergen diversos elementos culturales, combinando tradiciones húngaras con influencias artísticas globales, mostrando producciones de vanguardia y fomentando talentos emergentes. 

El ballet de la Ópera de Budapest es la única compañía de ballet clásico de Hungría y ha acumulado un repertorio de obras maestras, que van desde los clásicos más consagrados hasta composiciones contemporáneas, cautivando al público con su virtuosismo y  obteniendo reconocimientos en el escenario mundial.

Además de sus actuaciones, la Ópera Nacional de Hungría se dedica a fomentar la educación y el crecimiento artístico a través del Instituto Nacional Húngaro de ballet, nutriendo a la próxima generación de artistas y entusiastas. Estamos orgullosos de que ésta institución consagrada haya confiado en Dinámica Ballet para equipar sus aulas con nuestras  barras de pared Arabesque, con un total de 63 metros lineales en diferentes salas. Queremos agradecer a Gyongyver y József de REVOLTADE KFT su magnífica gestión del proyecto.

La historia de la Ópera Nacional de Hungría es una sinfonía de resonancia cultural, que abarca siglos de esfuerzo artístico y dominio musical. Desde sus comienzos hasta su posición actual como institución de reconocimiento mundial, la Ópera Nacional de Hungría continúa inspirando, encantando y uniendo al público con el poder atemporal de la ópera.


Accademia Ucraina di Balletto

La Accademia Ucraina di Balleto lleva 15 años formando a bailarines que hoy son grandes profesionales en compañías de todo el mundo.

La Accademia Ucraina di Balleto lleva 15 años formando a bailarines que hoy son grandes profesionales en compañías de todo el mundo. Con su sede principal en el Instituto delle Marcelline de Milán, es la única academia de danza en Italia que ofrece clases de danza, educación, internado y alojamiento para bailarinas y bailarines en las mismas instalaciones. La directora de la academia, Caterina Calvino Prina, es bailarina y  profesora formada en la Academia de Kiev. El director artístico es Egor Scepaciov, antigua estrella del Teatro de la Opera de Moldavia.

La escuela tiene su propia compañía de danza, la AUB Campagnia Italiana di Balleto, que da a sus alumnos la oportunidad de crecer artísticamente enfrentándose al público desde una etapa temprana de su formación. Tras meses de ensayos intensivos, vuelven a los teatros con los ballets de ‘El Lago de los Cisnes’ y ‘La Fille Mal Gardée’ en el teatro Arcimboldi de Milán.

La escuela tiene su propia compañía de danza, la AUB Campagnia Italiana di Balleto, que da a sus alumnos la oportunidad de crecer artísticamente enfrentándose al público desde una etapa temprana de su formación. Tras meses de ensayos intensivos, vuelven a los teatros con los ballets de ‘El Lago de los Cisnes’ y ‘La Fille Mal Gardée’ en el teatro Arcimboldi de Milán.