A Dinamica Ballet abbiamo l’abitudine di dare ai nostri prodotti nomi ispirati al mondo della danza, dell’opera e delle arti sceniche, cercando termini che trasmettano eleganza, forza e personalità. Il nome del nostro specchio professionale da parete Figaro rende omaggio a uno dei personaggi più brillanti e sovversivi della storia del teatro: Figaro, protagonista de Il barbiere di Siviglia e Le nozze di Figaro. Creato nel XVIII secolo dal drammaturgo francese Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais, Figaro è molto più di una figura comica: rappresenta l’intelligenza, la libertà e la volontà di sfidare l’ordine stabilito. Ci siamo ispirati al suo carattere deciso e alla sua presenza scenica per dare il nome a uno specchio pensato per essere un compagno di lavoro solido, elegante e versatile.

Il percorso di un personaggio straordinario

Figaro appare per la prima volta ne Il barbiere di Siviglia (1775), come un barbiere arguto e determinato che aiuta il conte Almaviva a conquistare Rosina. Con ingegno e astuzia, manipola la situazione a favore degli innamorati, ingannando le figure di autorità.

Beaumarchais riprende il personaggio ne Le nozze di Figaro (1778): Figaro ora è servitore del conte Almaviva e sta per sposare Susanna. Ma il suo padrone tenta di far valere il “diritto della prima notte”, e Figaro si vede costretto a contrastarlo. Anche se si tratta di una commedia, l’opera è una critica aperta ai privilegi dell’aristocrazia e anticipa lo spirito rivoluzionario che avrebbe trasformato l’Europa di lì a poco.

La storia si conclude con La madre colpevole (1792), il terzo capitolo della trilogia. Figaro è ormai un uomo maturo al servizio della stessa famiglia, segnata dal tempo e dagli errori del passato. Quest’ultima opera, meno conosciuta, chiude l’arco narrativo con toni più seri e malinconici, mostrando un Figaro che, pur mantenendo la sua arguzia, si è evoluto insieme ai tempi turbolenti della Rivoluzione.

Dal teatro all’opera: Mozart, Rossini e l’arte come voce del cambiamento

Le opere di Beaumarchais sono passate dal palcoscenico teatrale al grande repertorio lirico. Nel 1786, Le nozze di Figaro vennero adattate da Wolfgang Amadeus Mozart con il libretto di Lorenzo Da Ponte. Sebbene il testo originale fosse proibito a Vienna per il suo contenuto politico, Da Ponte riuscì a mitigarne i passaggi più controversi per superare la censura imperiale. L’opera conservò comunque lo spirito sovversivo dell’originale, difendendo l’intelligenza, la dignità e la libertà contro i privilegi di classe. Mozart trasformò questa storia in un capolavoro, usando la musica per approfondire la psicologia dei personaggi e rafforzare il messaggio umanista dell’opera. Fu una piccola rivoluzione, dimostrando che l’arte può sfidare l’ordine costituito con bellezza, umorismo e ingegno.

Trent’anni dopo, nel 1816, il compositore Gioachino Rossini presentò la sua versione de Il barbiere di Siviglia, basata sulla prima opera di Beaumarchais, e che può essere considerata un prequel dell’opera di Mozart. Questa opera buffa in due atti ritrae un Figaro giovane, energico e pieno di vitalità. La celebre aria “Largo al factotum” è diventata uno dei ritratti musicali più iconici e carismatici nella storia dell’opera. Se Mozart ci presenta un Figaro maturo che sfida il potere, Rossini ci regala un’immagine vibrante del personaggio nel pieno della sua effervescenza.

Il riflesso di un personaggio brillante

Come Figaro, il nostro specchio si distingue per la versatilità, la solidità e la capacità di adattarsi. Con una struttura robusta e un vetro di alta qualità ottica, lo specchio Figaro è progettato per offrire stabilità e chiarezza in sale danza e spazi scenici professionali.

Il personaggio di Figaro è agile, deciso e sa come muoversi con intelligenza in ambienti complessi. Questo stesso spirito ha ispirato il design dello specchio: discreto ma fondamentale, in grado di integrarsi con armonia in ogni spazio e di mantenersi saldo durante le attività intense di una sala prove. Non è solo uno specchio: è un vero compagno di lavoro, che riflette fedelmente e aiuta a perfezionare ogni movimento.

Un omaggio alla scena e al movimento

Con lo specchio Figaro vogliamo rendere un piccolo omaggio a quello spirito: al talento che lavora dietro le quinte per rendere possibile la magia della scena, all’intelligenza che risolve e trasforma, e alla bellezza del movimento costruita con rigore. Perché uno specchio non riflette solo il corpo: riflette l’attitudine, l’intenzione e la volontà di crescere. Come Figaro, che non si arrende mai e trova sempre un modo per andare avanti.

Nel mondo del fitness stanno emergendo nuove discipline che cercano di creare un’esperienza completa ed efficace per rafforzare il corpo e prendersi cura della salute. Una di queste discipline è il barre, che sta guadagnando popolarità negli ultimi anni. Unendo elementi di danza classica, pilates e yoga attraverso esercizi isometrici, il barre è diventato un’opzione interessante per coloro che desiderano tonificare il corpo, lavorare sulla flessibilità e migliorare la postura del corpo. 

 Origini e fondamenti 

 Il barre, come lo conosciamo oggi, ha avuto inizio negli anni ’50, quando la ballerina tedesca Lotte Berk sviluppò un metodo di allenamento che combinava la danza classica con esercizi di riabilitazione fisica. Questo approccio si è evoluto nel tempo, incorporando elementi di pilates e yoga, dando infine origine al barre contemporaneo. 

Il termine barre si riferisce alla sbarra da danza utilizzata come attrezzo principale durante le sessioni di allenamento. La sbarra fornisce supporto per l’equilibrio durante l’esecuzione di movimenti specifici progettati per far lavorare tutti i gruppi muscolari in modo preciso e controllato. 

 Vantaggi del barre 

Il fascino del barre è dovuto alla sua capacità di tonificare il corpo in modo completo. Gli esercizi isometrici, caratterizzati da una contrazione muscolare sostenuta, sono essenziali in questa modalità e contribuiscono a rafforzare e definire il corpo. La disciplina barre è efficace anche per migliorare la flessibilità e la resistenza. Movimenti fluidi e controllati, combinati con un’attenzione consapevole alla respirazione, aiutano ad allungare i muscoli e migliorare la mobilità delle articolazioni. Ciò non solo va a vantaggio delle prestazioni fisiche, ma riduce anche il rischio di lesioni e migliora la postura del corpo. 

 Principi fondamentali del barre 

 La disciplina barre si basa su una serie di principi fondamentali che impostano l’allenamento e garantiscono risultati efficaci e sicuri: 

•  Controllo e precisione: nel barre ogni movimento viene eseguito con controllo e precisione, concentrandosi sulla qualità piuttosto che sulla quantità. Ciò garantisce di lavorare in modo ottimale e di ridurre al minimo il rischio di lesioni. 
•  Mobilità completa e stabilità: gli esercizi del barre cercano di raggiungere un equilibrio tra movimento e stabilità. Si tratta di lavorare sia sulla forza che sulla flessibilità in modo equilibrato per migliorare la funzionalità del corpo. 
•  Connessione mente-corpo: Come nello yoga, il barre enfatizza la connessione mente-corpo attraverso l’attenzione consapevole alla respirazione e l’esecuzione precisa di ogni movimento, favorendo il rilassamento e il benessere mentale. 
•  Variazione e progressione: sebbene il barre si basi su movimenti specifici, include una tale varietà di esercizi e variazioni che ti consente di adattare il tuo allenamento a diversi livelli di abilità e forma fisica. Inoltre, una progressione graduale è essenziale per sfidare continuamente il corpo e ottenere risultati durevoli nel tempo. 

Il barre è una disciplina di fitness unica ed efficace che combina elementi di danza classica, pilates e yoga per offrire un allenamento completo che tonifica il corpo, migliora la flessibilità e la resistenza e promuove una postura corretta. Se stai cercando un modo divertente e stimolante per restare in forma, il barre potrebbe essere la soluzione perfetta per te! Nel nostro negozio online potrai trovare le sbarre da danza da parete o mobili ideali per praticare questa disciplina. 

Sbarre da danza mobili

Se hai bisogno di uno spazio flessibile nelle tue sale o vuoi allenarti a casa, le nostre sbarre da danza mobili sono la soluzione

Sbarre da danza da parete

i set Arabesque puoi creare spazi continui della lunghezza che desideri senza perdere stabilità e resa.

 Nel mese di febbraio si è tenuta a Firenze Danzainfiera, la fiera più importante d’Europa specializzata nel settore della danza. Con più di 18.000 partecipanti e 80 marchi espositori, l’evento è stato un grande successo che trasformò la città italiana nella capitale delle arti dello spettacolo tre giorni. La fiera combina il padiglione espositivo per le aziende con corsi di danza, concorsi, audizioni e conferenze, incentivando così lo scambio di idee tra professionisti e appassionati del settore. 

 È stata una grande esperienza per noi poter accogliere nel nostro stand così tante persone che hanno potuto vedere e provare le nostre sbarre per la danza e gli specchi per le palestre. Le nostre sbarre per la danza erano presenti anche nelle sessioni di formazione e audizioni in diverse aule. 

Durante tre giorni abbiamo potuto incontrare centinaia di appassionati di danza e vedere come coreografi e ballerini provenienti da tutta l’Europa realizzavano i loro allenamenti con i nostri prodotti. 

 Siamo molto contenti dell’esperienza vissuta a Danzainfiera e speriamo di poterci rivedere di nuovo l’anno prossimo a Firenze.

Fotos: Nicola Neri, Danza in Fiera | Dinamica Ballet

 Nel mese di marzo si è tenuta a Barcellona la quinta edizione dei Premis Coreogràfics Catalunya (Premi Coreografici della Catalogna), un concorso che riunisce studenti di danza e professionisti di quest’arte, creando uno spazio di scambio artistico tra professionisti e dilettanti. 

I giovani creatori hanno presentato le loro proposte nelle categorie solista, duo e gruppo e per diversi stili come la danza classica, contemporanea, jazz, folklore o danza urbana. La giuria ha valutato l’originalità, l’interpretazione e l’esecuzione tecnica dei ballerini, oltre all’uso della musica e della coreografia nel suo insieme. Anche quest’anno il livello dei concorrenti è stato eccezionale. 

Nell’ambito dei Premi Coreografici della Catalogna, si è tenuta un’audizione anche da parte della scuola newyorkese Joffrey Ballet School, che dallo scorso anno collabora con l’organizzazione dei Premi per offrire un’esperienza di danza completa per tutti i partecipanti del concorso. 

La Joffrey Ballet School, con più di sessant’anni di storia, è rimasta in prima linea nell’educazione artistica nordamericana. Durante tutto l’anno offre programmi di formazione professionale a New York e nel periodo estivo organizza audizioni e corsi intensivi di danza in diverse città degli Stati Uniti e in altri paesi del mondo. 

 A Dinamica Ballet collaboriamo con i Premis Coreogràfics Catalunya e la Joffrey Ballet School offrendo le nostre sbarre per audizioni e riscaldamenti per tutti i partecipanti. Siamo felici che anche questa volta sia stato un successo e speriamo di ritrovarci alla sesta edizione il prossimo anno. 

 Immagini dal Premis Coreogràfics Catalunya e dalla Joffrey School:

@premiscoreograficscatalunya

@joffreyschool

Nelle ultime settimane, la nostra vita quotidiana è cambiata profondamente. Nella nostra nuova routine, tenere il corpo in movimento e la mente leggera è fondamentale per far fronte alla situazione che tutti viviamo. Oggi vi proponiamo alcuni esercizi alla sbarra per allenare gambe e addominali, presentati da Iokasti Method, una nostra cliente. Potere trovare altri esercizi sul suo canale Youtube. Un caloroso saluto dal team di Dinamica Ballet.

Il nostro catalogo completo di tutte le nostre sbarre da danza e i nostri specchi professionali è adesso disponibile! Troverete, inoltre, la nostra nuova sbarra ad altezza regolabile di nome Juliette, lo specchio Amadeus che permette di combinare l’istallazione dei supporti a muro Arabesque, e Boris, specchio dotato di serigrafia per un controllo preciso dei movimenti

Scarica il catalogo Dinamica Ballet per scoprire tutti i prodotti. Dalla nostra collezione di sbarre fisse al pavimento “FIX”, ai nostri quattro modelli ad altezza regolabile, agli specchi professionali, ogni prodotto dispone di una propria scheda tecnica che troverete sul catalogo. Speriamo vi piaccia!

Quando si tratta di acquistare una sbarra da danza, ci sono una serie di considerazioni da tenere a mente, e una delle piú importanti è l’altezza della sbarra stessa. Spesso qui a Dinamica Ballet ci chiedono dei consigli e, per quanto la domanda possa sembrare semplice, la risposta non lo é altrettanto.

Oggi abbiamo finalmente deciso di risolvere il problema con la pubblicazione di questo articolo che vi guidi nella scelta dell’altezza migliore per le vostre sbarre. Abbiamo cercato e riunito informazioni da una vasta gamma di fonti per presentarvi la guida piú completa possibile sull’altezza raccomandata per le sbarre da danza.

La sbarra é destinata all’uso personale o pubblico?

È molto importante fare la distinzione tra sbarre per uso personale e quelle pensate per una sala. La ragione è molto semplice. L’altezza di una sbarra ad uso personale dovrebbe essere specifica per l’altezza di un solo individuo mentre le sbarre da sala devono soddisfare le necessitá di una vasta gamma di persone con corporature diverse. Questo è vero piú che mai per uno spazio che verrá utilizzato sia da bambini che da adulti.

Quanto dovrebbe essere alta una sbarra da danza ad uso personale?

Si possono trovare diversi consigli su internet per quel che riguarda l’altezza di una sbarra ad uso personale. Sfortunatamente la maggior parte dei consdigli in cui ci si imbatte sono quasi delle leggende metropolitane o vengono riportati come qualcosa che ha detto “l’amico dell’amico”… e questo non é particolarmente rassicurante.

Addentrandovi peró nei consigli piú comuni scoprirete che consigliano tutti altezze abbastanza simili per una sbarra da danza. Quelli che seguono sono i quattro consigli piú comuni che si trovano su vari siti e forum di danza. L’immagine qui sotto ci mostra che tutte queste teorie sono tra di loro molto simili:

Quindi basandoci su queste informazioni, Dinamica Ballet suggerisce:

L’altezza di una sbarra da danza dovrebbe essere tra il gomito (quando il braccio è a riposo) e l’altezza delle mani in seconda posizione.

Qualunque altezza sotto il fianco o sopra la metá della gabbia toracica sarebbe rispettivamente troppo bassa o troppo alta. Quando si tratta di comprare una sbarra per bambini, raccomandiamo fortemente qualcosa che possa essere regolato in altezza. A differenza di una maglietta che si puó buttare quando diventa troppo piccola, il costo di una sbarra da danza é significativamente piú alto. Nonostante ció, fare un investimento in una sbarra regolabile offre un rapporto costi-benefici che ripaga a lungo termine.

Quanto dovrebbe essere alta una sbarra da danza per una sala?

Le sbarre da danza per le sale ci pongono davanti a nuove sfide e sapere l’altezza migliore è essenziale se si desidera assicurare al maggior numero di persone possibile un uso confortevole della sbarra. Vale la pena sottolineare che nella maggior parte delle sale si decide di instalare una doppia fila di sbarre che conferisce allo spazio maggiore flessibilitá.

Dei parametri molto specifici sono stati raccomandati da alcune delle piú rispettate organizzazioni di danza ma ancora una volta questi variano da un’organizzazione all’altra. La maggior parte dei consigli che seguono stabiliscono l’altezza sia per le sbarre superiori che quelle inferiori e sono validi sia per le sbarre mobili che per quelle fisse al muro.

L’organizzazione nazionale che rappresenta la danza nel Regno Unito, One Dance UK e CEDFA, insegnanti delle belle arti basati negli USA, affermano che l’altezza per la sbarra superiore dovrebbe essere tra i 90 ed i 120cm.

Rientrano in queste altezze le raccomandazioni di Dance Studio Owner (107cm-117cm), Sport Scotland (poco piú di un metro) e Il Manuale completo di danza classica di Cecchetti (93cm)

Il Centre national de la danse (CND) francese consiglia di installare la sbarra superiore ben al di sopra di tutte queste altezze, ovvero a 150 cm, specificando peró che la raccomandazione è valida solamente per le sbarre fisse a muro.

È importante ricordare che se si stanno installando due file di sbarre da danza, è per permettere allo spazio di essere sfruttato dalla piú vasta gamma di persone possibile, quindi lasciate una distanza sufficiente tra la sbarra inferiore e quella superiore. I suggerimenti per la sbarra inferiore oscillano tra gli 80 ed i 91.4 cm di distanza dal pavimento.

Dinamica Ballet suggerisce:

L’altezza della sbarra inferiore dovrebbe essere tra i 77 ed i 83cm e quella della sbarra superiore tra i 101 ed i 106cm

Alla fin fine la scelta è solamente vostra. La guida è stata tratta da informazioni reperibili ma anche basata sulla nostra esperienza in quanto progettisti e produttori di sbarre da danza. Non importa che altezza avete scelto per la vostra sbarra o a che altezza voi vogliate installarla, Dinamica Ballet puó offrirvi il prodotto adatto a soddisfare le vostre necessità

Fonti: CEDFA, Centre National De La Danse, Classical Dance: ‘A Complete Manual of the Cecchetti Method Vol 1’, DanceClass.com, DanceStudioOwner.com, ehow.co.uk, One Dance UK, Sport Scotland iVideofitness.com

Qui a Dinàmica Ballet abbiamo realizzato uno studio di resistenza delle nostre sbarre in legno per determinare la loro resistenza alla pressione. Il laboratorio della Scuola Tecnica superiore di Ingegneria di Barcellona ha realizzato uno studio su più di 20 sbarre provando così la massima resistenza delle nostre sbarre da danza. In seguito ve ne dismostreremo le conclusioni.

Il test

Il test consisteva nell’applicare una pressione in maniera progressiva al centro della sbarra da danza fino ad arrivare al punto di rottura e poterne così analizzare la resistenza massima. Il laboratorio ha realizzato il test con sbarre in legno di Pino giallo del sud di 2 e 3 metri montate su supporti sia singoli che doppi.

L’unità misura di forza è il Newton, che equivale alla forza necessaria per esercitare un’accelerazione di 1m/s2 su un ogetto dalla massa di 1kg. Un Newton equivale a 0,102kg e viceversa 1kg equivale a 9,81N. In seguito illustreremo i risultati del testo con supporti semplici e sbarre di 3m e 2m.

Risultatti del test di resistenza delle sbarre in legno di Pino giallo del sud i 3 metri:

La media dei tre test realizzati sulle sbarre in legno di Pino gillo del sud di tre metri di Dinamica ballet ha determinato che la forza massima di resistenza della sbarra è di 2119N, l’equivalente di 216kg. Essendo un materiale naturale, il legno presenta alcune incongruenze tra i tre test realizzati con lo stesso tipo di supporto e sbarra.

Il peso di un ballerino o ballerina può certamente essere molto variato, dunque per poter illustrare i risultati sotto forma grafica abbiamo deciso di prendere come riferimento la grande Misty Coppeland e stabilire un peso di riferimento di 50 kg. Questo varrebbe a dire che le sbarre di 3 metri di Dinamica Ballet resistono al peso di 4 ballerine su un solo punto della sbarra.Se le ballerine si distribuissero lungo tutta la sbarra la resistenza sarebbe nettamente maggiore.

Risultato del test con la sbarra di Pino giallo del sud di 2 metri:

Con lo stesso supporto semplice e una sbarra di 2m la resistenza della sbarra cresce da 3857N o 393kg, ovvero l’equivalente del peso di quasi 8 ballerine concentrate in un solo punto della sbarra. Le prove realizzate con degli supporti doppi mostrano risultati molto simili.

Dai risultati dello studio realizzato possiamo concludere che le sbarre di Pino giallo del Sud di Dinamica Ballet sono resistenti e sicure per le persone. Qui a Dinamica Ballet studiamo per creare dei prodotti di alta estetica che offrano la massima durabilità, rendimento e resistenza e che, prima di tutto, siano sicuri per realizzare qualunque tipo di esercizio per grandi e bambini.

Tra il 29 marzo e il 2 aprile si è tenuto al Teatro dell’Opera di Roma La Nuit Blanche, un balletto in omaggio al musicista e compositore americano Philip Glass. Per la serata di gala, Maria Grazia Chiuri, creatrice artistica di Dior, ha disegnato i costumi delle 16 ballerine dell’opera unendo cultura, spettacolo e moda. I set, che si integrano perfettamente con il movimento dei ballerini, uniscono leggerezza e funzionalità.   I principali ballerini de La Nuit Blanche furono il tedesco Friedemann Vogel, principale ballerino del balletto di Stoccarda ed Eleonora Abbagnato, étoile dell’Opera di Parigi e direttrice del balletto al Teatro dell’Opera di Roma. Le prove dell’ opera si eseguirono per anni al Teatro dell’ Opera di Roma, cliente di Dinamica Ballet da anni. Sia nelle sessioni fotografiche che nei video di prova, possiamo vedere le aule attrezzate con le nostre barre doppie a muro Arabesque e le sbarre mobili Pina. Siamo molto orgogliosi di essere presenti in questa realizzazione insieme a referenti della moda e del balletto come Dior e il Balletto di Roma

Fotos Paola Mattioli
Fonte: Nuit Blanche | Dior 

La brillante ballerina nordamericana dell’American Theater, Misty Copeland, è stata la protagonista della campagna pubblicitaria per il marchio sportivo Under Armour. In questa campagna, Misty, che ha un suo proprio marchio di vestiti sportivi, ha collaborato con il fotografo Little Shao. I due hanno utilizzato la nostra sbarra da danza regolabile ISA per questo servizio fotografico che ha avuto luogo a Parigi. Siamo sempre molto orgogliosi di vedere le nostre sbarre che compaiono sui migliori palcoscenici e che accompagnano i più grandi ballerini. ? Vi lasciamo qui il video del dietro le quinte del servizio fotografico.