El ballet Giselle, el clàssic mundial que dona nom a la nostra barra de ballet doble regulable

La barra de ballet mòbil regulable Giselle ofereix gran versatilitat a l’aula gràcies als seus dos tipus de base, la seva doble barra de fusta i les 10 posicions del seu mecanisme de regulació. Quan vam haver de posar-li nom, ens vàrem inspirar, com ja et pots imaginar, en un dels grans clàssics del ballet. …

La barra de ballet mòbil regulable Giselle ofereix gran versatilitat a l’aula gràcies als seus dos tipus de base, la seva doble barra de fusta i les 10 posicions del seu mecanisme de regulació. Quan vam haver de posar-li nom, ens vàrem inspirar, com ja et pots imaginar, en un dels grans clàssics del ballet.

El ballet Giselle és un dels més coneguts del repertori clàssic mundial. Amb música del compositor Adolphe Adam i coreografia de Jean Coralli i Jules Perrot, aquesta obra es va estrenar a París a 1841 i des de llavors ha estat representada a tot el món.

La història de Giselle gira entorn d’una jove pagesa que s’enamora del comte Albrecht, que es disfressa de vilà per a cortejar-la. Quan Giselle descobreix l’engany queda tan devastada que perd la raó i mor.

Al segon acte, Giselle s’aixeca d’entre els morts com un esperit, juntament amb altres donzelles mortes, conegudes com a ‘Willis’. Tot i estar morta, Giselle continua sent lleial a Albrecht i tracta de protegir-lo de les venjances de les Willis, que volen que Albrecht s’uneixi a elles en el món dels morts. 

El ballet Giselle és conegut pels seus emocionants pas de deux i els seus dificultosos passos de ballet, especialment en el paper de Giselle, que exigeixen una tècnica i una gràcia impecables de part de la ballarina principal. 

La història d’amor i lleialtat eterna de Giselle continua sent un tema universalment commovedor. Si tens l’oportunitat de veure el ballet Giselle en viu, no el dubtis, és un espectacle inoblidable que no et decebrà.

Maurice Béjart, el coreògraf que ens va inspirar per a la nostra primera barra de ballet

L’any 2000 vàrem dissenyar la nostra primera barra de ballet per a l’Institut del Teatre de Barcelona. Volíem crear un conjunt que oferís màxima estabilitat perquè diferents alumnes poguessin realitzar exercicis exigents i alhora tingués la flexibilitat per a poder desplaçar la barra de ballet amb facilitat. Després de moltes hores de treball de disseny, …

L’any 2000 vàrem dissenyar la nostra primera barra de ballet per a l’Institut del Teatre de Barcelona. Volíem crear un conjunt que oferís màxima estabilitat perquè diferents alumnes poguessin realitzar exercicis exigents i alhora tingués la flexibilitat per a poder desplaçar la barra de ballet amb facilitat. Després de moltes hores de treball de disseny, fabricació de motlles i proves amb diferents materials, vàrem aconseguir el que buscàvem.

Va arribar llavors el moment de batejar-la i vàrem decidir que cadascun dels nostres productes seria un homenatge a la dansa, que més de 20 anys després continua sent la font d’inspiració per a tot el nostre equip. La nostra primera barra de ballet mòbil s’anomenaria Maurice, en honor del coreògraf francès Maurice Béjart.

Maurice Béjart va ser un coreògraf francès i fundador del Ballet Béjart Lausanne, una companyia de dansa amb seu a Lausana, Suïssa. Béjart és conegut per la seva proposta innovadora que sovint incorpora música eclèctica, elements de teatre, mim i altres arts escèniques.

Béjart va néixer a Marsella, França, i va començar la seva formació en dansa ben aviat. Va estudiar ballet i dansa moderna amb professors destacats com Serge Lifar i Martha Graham, i també va aprendre mim amb Marcel Marceau. El 1954 va fundar la seva pròpia companyia de dansa, el Ballet du XXe Siècle, que es va convertir en el Ballet Béjart Lausanne a 1987.

Durant la seva carrera, Béjart va crear més de 200 ballets, molts dels quals s’han convertit en obres icòniques de la dansa moderna. Algunes de les seves produccions més famoses són Bolero, La consagració de la primavera, La novena simfonia i El trencanous. Béjart és conegut per la seva coreografia audaç i expressiva, que sovint explora temes d’amor, mort i espiritualitat.

A més del seu treball com a coreògraf, Béjart també va ser professor i mentor per a molts joves ballarins. Va fundar l’École Supérieure de Danse de Genève, una escola de dansa a Ginebra, i va ensenyar en acadèmies de dansa d’arreu del món. Béjart va ser molt influent en el camp de la dansa, i el seu treball continua sent celebrat i representat per companyies de dansa a tot el món.

Maurice Béjart va morir el 2007 als 80 anys, però el seu llegat com a coreògraf i innovador en el terreny de la dansa continua. El seu estil audaç i expressiu ha inspirat incomptables ballarins i coreògrafs, i les seves contribucions a les arts escèniques es recordaran per generacions.

Com escollir les teves primeres sabatilles de punta

Aún recuerdo la sensación de felicidad que sentí el día en que compré mi primer par de zapatillas de punta. Tenía 9 años, y aunque la edad en la que cada bailarina compra sus primeras puntas no es la misma, es muy importante saber cuál es el tipo de zapatilla que tenemos que comprar cuando se está empezando, sea a la edad que sea.

Encara recordo la sensació de felicitat que vaig sentir el dia que veig comprar les meves primeres sabatilles de punta. Tenia nou anys, i encara que l’edat en què cada ballarina compra les seves primeres puntes no és la mateixa, és molt  important saber quina classe de sabatilles cal comprar quan estem començant, sigui a l’edat que sigui.

Pujar a les puntes és una cosa que es comença a fer quan ja fa uns anys que fas ballet. Fer servir una sabatilla de punta inadequada al peu, pot fer que desenvolupis la tècnica i la musculatura d’una forma incorrecta, pots agafar “manies” i, fins i tot, patir lesions. Per tant, és bàsic que coneguis bé els tipus de puntes que hi ha i quines són les millors per a tu. Som-hi!

Quins tipus de sabatilles de punta hi ha?

Actualment, hi ha moltíssimes marques i tipus de punta. Tanmateix, perquè aquest text no es faci massa llarg, ens centrarem en les 6 característiques més importants que han de tenir les primeres sabatilles:

1. Talla

Com totes les sabates de carrer, el tallatge de les puntes varia segons la llargada de la sabatilla, i cada marca fa servir un tipus de numeració diferent (europea, del Regne Unit, Estats Units, etc.). Però, atenció!, no sempre es calça la mateixa talla de sabates de carrer que de sabatilles de punta.

2. Sola

La sola de les puntes pot estar feta de materials diferents, però el més important és la seva duresa. Aquesta és la segona característica més rellevant a l’hora d’escollir les teves primeres sabatilles de punta. Per entendre els diferents graus de duresa, classifiquem la sola com molt tova, tova, de duresa mitjana, dura o molt dura.

3. Caixa

La tercera característica que cal tenir més en compte a l’hora d’escollir les teves primeres sabatilles de punta és la caixa, els aspectes més rellevants de la qual són l’amplada i l’alçada. D’altra banda, els laterals de la caixa s’anomenen ales, i n’hi ha de diferents formes, dimensions i duresa.

4. Amplada de la caixa

L’amplada de les puntes i la caixa són proporcionals. En una caixa més gran, la punta és més ampla, i en una caixa més petita, la punta és més estreta. L’amplada se sol mesurar per la part més ampla del peu, on comença l’articulació dels dits. Aquesta característica és molt important, atès que calçar l’amplada de puntes incorrecta pot ser molt dolorós.

5. Pala (alçada de caixa)

A l’hora d’escollir les primeres puntes, també hem de parar especial atenció a l’altura de la caixa, ja que si és massa alta o massa baixa les puntes es deformaran i no podràs pujar-hi correctament.

6. Base

La base (o plataforma), és la part que està en contacte amb el terra quan puges a les puntes. Com més gran sigui la base, més equilibri i suport notaràs, però una base fina estilitza més  la línia de la cama i el peu.


Quines puntes escullo?

Per decidir quines puntes escullo he de saber quin tipus de peu tinc, però abans parlarem de les proteccions, ja que hem de saber quin espai extra necessitem dins de les sabatilles, perquè els dits del peu hi càpiguen amb la protecció..

Les punteres

Per tal de protegir els dits de la fricció, s’utilitzen uns protectors que s’anomenen punteres. N’hi ha de molts tipus i materials: de silicona, d’espuma, de tela, més gruixudes, més primes i fins i tot hi ha ballarines que no fan servir punteres i només empren cotó o paper per sentir millor l’interior de la sabatilla. La protecció que triïs respondrà a una decisió molt personal, simplement ho has de tenir en compte en el moment de comprar les sabatilles de punta. Si és la primera vegada que ho fas, prova diferents punteres i diferents puntes el mateix dia..

¡Ara sí, vegem què cal tenir en compte a l’hora de triar les primeres puntes!

Amb el peu pla damunt del terra, les puntes han de quedar ajustades al peu. La punta dels dits i les ungles no han de fer mal en fer plié (si fan mal, vol dir que les puntes són massa petites); dins de la part del taló tampoc hauria d’entrar-hi un dit de la mà (si això passa, vol dir que les puntes són massa grans).

Si tens molta empenya (l’arc del peu és molt corbat), necessitaràs una sola dura, i quan tinguis més força hauràs de passar a una de molt dura. I si, al contrari, no tens gaire empenya (l’arc del teu peu és recte o poc corbat) hauries d’optar per una sola tova, i més endavant passar a una sola mitjana o dura.

Escollirem una alçada de caixa més alta en cas que tinguem molta empenya, per impedir que el peu es doblegui més enllà de la base; i una alçada de caixa més curta si tenim poca empenya per poder pujar completament a la base. En qualsevol cas, les articulacions de tots els dits sempre haurien d’estar dins de la caixa, mai fora, si no correm el risc de patir una lesió; per tant, si els dits són llargs, la caixa haurà de ser alta.

En la figura A, la ballarina té molta empenya, la sola és massa tova i la pala massa baixa.
En la figura B, la ballarina té poca empenya, la sola és massa dura i la pala massa alta.
En la figura C, la ballarina porta una sola massa tova (s’anomena peu de ganxo, i és una posició incorrecta).
En la figura D, la ballarina porta la punta perfecta.

La sola s’hauria de doblegar de forma natural just per sota del taló; si es doblega per la part dels dits, vol dir que aquesta part de la sola és massa tova. La base sempre ha d’estar completament en contacte amb el terra.

Hi ha sabatilles de punta que tenen la sola partida (per la meitat, o en els 3⁄4). Aquestes solen ser opcions òptimes tant per a ballarines amb molta empenya com per a ballarines amb poc empenya, però no les recomanem com a primeres sabatilles quan s’està començant. 

Per mesurar l’amplada, normalment es fan servir lletres o números, i normalment això depèn molt de la marca:

  • 2 o menys / X / A o B / N (N de narrow, en anglès, indica que és d’amplada estreta)
  • 3 / XX / C / M (M de medium, indica que és d’amplada mitjana)
  • 4 o més / XXX / D o E / W (W de wide, indica que és ampla).

En relación a la base, debes escoger una base que sea lo suficientemente grande como para que te dé apoyo y te sientas Pel que fa a la base, cal que n’escullis una que sigui prou gran perquè t’hi recolzis i et sentis estable, però que al mateix temps t’afavoreixi estèticament (les més primes solen afavorir més la línia). Les ballarines d’estatura baixa solen fer servir bases més primes, ja que el seu pes i altura no requereixen tanta superfície de base, però els gustos sobre les dimensions de la base són molt variats.


Marques de puntes més utilitzades

Per ajudar-te a prendre una decisió a l’hora de triar les teves primeres puntes, enumerem les marques més habituals: Bloch, Capezio, Freed, Gaynor Minden, Grishko, R-Class y Sansha.

Consells finals

Quan facis servir les puntes per primer cop, hauries de ser capaç de fer com a mínim 20 relevés a mitja punta seguits, amb el genoll estirat damunt d’una sola cama i sense cansar-te gaire; aquesta és una manera de veure si el turmell i el genoll estan preparats per a les puntes.

Quan pugis a les puntes bona part del pes del cos ha d’estar damunt del dit gros, és molt perillós que el pes es traslladi al dit petit, ja que et podries torçar el turmell.

Tenir butllofes i irritació als peus és normal durant els primers anys. Per això, a part d’estar preparada físicament, també s’ha d’estar mentalment preparada per suportar el dolor. Amb els anys, la pell s’habitua i cada vegada pots estar durant més hores seguides ballant en puntes. Perquè te’n facis una idea, una ballarina professional sol fer servir les puntes al voltant de 8 hores cada dia.

Per últim, recorda que pots demanar consell a la mestra, segur que farà tot el possible per ajudar-te a prendre aquesta gran decisió que recordaràs tota la vida.

Júlia Muxinach | Ballarina i blogger

La preparació física i mental per a una audició de dansa

S’acosta l’època d’audicions. El novembre és quan normalment comencem a veure com els portals web de dansa s’omplen d’anuncis sobre futures audicions. Per això, avui volem compartir amb tu alguns consells per ajudar-te a estar físicament i mentalment preparat per a una audició de dansa. 1. Estar preparat mentalment és tan important com estar-ho físicament …

S’acosta l’època d’audicions. El novembre és quan normalment comencem a veure com els portals web de dansa s’omplen d’anuncis sobre futures audicions. Per això, avui volem compartir amb tu alguns consells per ajudar-te a estar físicament i mentalment preparat per a una audició de dansa.

1. Estar preparat mentalment és tan important com estar-ho físicament

És lògic que vulguis estar en la teva millor forma física a l’hora d’examinar-te, però estar preparat mentalment és tant o més important com estar-ho físicament. En una audició, et trobaràs en un entorn nou i amb persones que no coneixes, per això adoptar una actitud tranquil·la i positiva és clau per fer una bona audició.

 

2. No hi donis massa voltes i deixa’t portar

Una audició pot ser tan plaent o desagradable com tu desitgis. Pensar massa sobre com serà és contraproduent. Crear-te expectatives, ja siguin positives o negatives, només farà que et posis més nerviós i es perdi la màgia del moment. Cada audició és única i diferent, la gaudiràs molt més si l’afrontes amb una mentalitat oberta. En comptes d’intentar preveure què passarà o quins altres ballarins s’hi presentaran, centra’t a voler aprendre i gaudir de cada segon, perquè aquesta oportunitat no es repetirà.  A més, si et sents feliç durant l’audició, tens moltes més possibilitats de captar l’atenció i agradar el jurat.

3. Confia en la feina ben feta
 
Ser constant en el teu treball diari és clau per preparar el teu cos i ment abans d’una audició. És important que, abans, imaginis que cada classe i cada assaig són com una audició. Arriba d’hora per poder escalfar bé, l’ideal és una hora o trenta minuts abans. Comença movent el cos amb suavitat i incrementa la força a mesura que vas sentint la musculatura més preparada. Presta especial atenció a les parts del cos on hagis patit alguna lesió prèvia i fes alguns estiraments suaus abans de començar amb la barra de ballet. Al final de la classe i dels assajos, estira durant més estona per relaxar la musculatura i deixar-la preparada per a l’endemà.Si vas a l’audició sabent que has seguit una bona rutina d’activitat física i que has donat el màxim en cadascuna de les classes i assajos previs a l’audició, et sentiràs més segur i preparat.

4. Sigues humil i no et comparis

Cada ballarí té els seus defectes a millorar i tu no ets millor ni pitjor que els teus companys. És important que a la classe hi hagi un bon ambient i puguis portar-te bé amb la resta. Per això, ser competitiu només és bo fins a un cert punt. No deixis que l’enveja et domini perquè en seràs el principal perjudicat. Cap ballarí ha nascut sabent ballar. Recorda com eres quan vas començar i fes servir aquesta memòria per voler ser millor cada dia. Quan et miris al mirall i tinguis un pensament acte-crític, acompanya’l sempre amb una afirmació positiva, recordant el que sí que t’agrada de tu mateix. Durant l’audició, imagina que no hi ha ningú més i concentra’t únicament a ensenyar al jurat el que saps. Balla amb humilitat, perquè ningú és perfecte, i no et comparis amb la resta de participants.

 

5. Segueix una rutina saludable d’alimentació i de son

Seguir una dieta saludable és important per mantenir el pes ideal, però també ho és per tenir energia i evitar lesions. El secret no és menjar poc, sinó menjar a poc a poc fins que et sentis satisfet. Les verdures, la fruita i els llegums són aliments baixos en calories i alts en nutrients, per això pots menjar-ne en abundància. Pren els aliments crus, cuinats al vapor o a la planxa amb una mica d’oli d’oliva, ja que aquestes són les formes més saludables, i evita al màxim el sucre, usar molta sal o els aliments fregits. I no t’oblidis de beure prou aigua! Abans de l’audició, no mengis massa. L’adequat seria menjar una bona dosi d’aliments saludables 2-3 hores abans de l’exercici físic i endur-te alguna peça de fruita o fruita seca per a mantenir un bon nivell d’energia durant l’entrenament.

Si tens dubtes, consulta-les amb un professional de la nutrició.  Dormir bé també és molt important perquè el cos descansi i perquè els músculs es recuperin. Mantenir un horari regular per llevar-te i anar-te’n al llit és essencial perquè el nostre cos sàpiga quan ha d’estar despert i quan ha de dormir. Evita fer àpats pesats, mirar la tele o fer servir el mòbil just abans d’anar-te’n al llit, fer-ho podria impedir-te dormir bé. Llegir un llibre o escriure al diari les correccions que t’ha fet el professor durant el dia són activitats que et poden ajudar a agafar millor el son. Si pateixes ansietat o insomni, el millor és demanar ajuda a un professional de la salut.

 

6. No et desanimis

Alguns dies costaran més que altres. Quan sents que estàs físicament cansat o quan sembla que et surt tot malament, fes un treball interior d’introspecció. Per què balles? Què sents quan balles? Fins a quin punt estàs disposat a fer el que sigui necessari per a aconseguir el teu somni?Pensar en les emocions positives que sents en ballar et donarà la motivació que necessites aquest dia per seguir. I si l’audició no va bé? Ho he de deixar? Si el resultat de l’audició no és l’esperat, no et desanimis perquè hi haurà més oportunitats. Cada audició és una nova oportunitat que t’acosta una mica més a fer realitat el teu somni. El més important és que tinguis clar si ballar et fa prou feliç per fer-ho la  resta de la teva vida. Si és així, pots estar segur que tindràs la força suficient per a aconseguir-ho.

Escrit per Júlia Muxinach | Ballarina i emprenadora | shesapiens.com