Aquest estiu hem realitzat dues noves sessions fotogràfiques amb l’objectiu de mostrar els nostres productes en contextos reals. De la mà del fotògraf especialitzat en arts escèniques Pep Casadevall, amb qui compartim la mirada sensible i una profunda passió pel moviment, hem col·laborat amb dues escoles de dansa de referència que ens han obert les portes i ens han permès capturar l’energia de les seves ballarines i ballarins.

La primera sessió va tenir lloc a Barcelona Dance Center, una escola especialitzada en formació professional per ballarins. Situada a Molins de Rei i vinculada a l’Institut Universitari de Dansa Alicia Alonso, ofereix un programa de dansa clàssica i contemporània per a joves, i dona suport a la seva companyia jove BCN City Ballet. A la seva sala de pràctica, amb grans finestrals i una preciosa llum matinal, vam treballar amb tres ballarins formats al centre, que van posar en escena la seva força, tècnica i elegància interactuant amb les nostres barres de ballet i miralls professionals.

Dues setmanes més tard vam ser a l’escola Dansa Maria Yudes, on vam tenir l’oportunitat de fotografiar tant joves ballarins com nens i nenes que estan donant els seus primers passos dins del món de la dansa. Amb més de 40 anys d’experiència, Maria Yuste dirigeix amb passió la seva escola, situada a prop del mar, a Badalona. Imparteix classes per a nens i joves en un entorn de disciplina, respecte i creixement continu, amb metodologies innovadores i una clara orientació a l’excel·lència. L’ambient proper, l’energia dels alumnes i la bellesa de l’espai van donar com a resultat unes imatges plenes de vida i autenticitat.

Gràcies a Pep Casadevall per copsar aquests moments únics amb la teva càmera. Agraïm a Barcelona Dance Center i a Dansa Maria Yudes per oferir-nos els vostres espais i  ajudar-nos en tot moment i a totes les ballarines i ballarins per permetre’ns capturar el vostre art. Molt aviat compartirem els resultats finals d’aquestes sessions!

Al febrer vam estar a la Danza in Fiera, la fira internacional de referència per al món de la dansa, celebrada a Florència. Com cada any, aquest esdeveniment organitzat per Pitti Immagine va reunir professionals, estudiants i amants del ballet en un espai on la passió per la dansa cobra vida.

A més de presentar la nostra gamma de barres de ballet i miralls de dansa, vam tenir el privilegi de contribuir com a socis tècnics en exclusives classes magistrals, proporcionant les nostres barres perquè grans figures del ballet compartissin el seu art i coneixements amb les noves generacions de ballarins.

Masterclass amb Frederic Olivier, director del ballet del Teatro alla Scala de Milà

Una d’aquestes sessions va ser dirigida per Frederic Olivieri, director del ballet del Teatro alla Scala de Milà. Amb una destacada trajectòria com a ballarí i director artístic, Olivieri ha estat una figura clau en el desenvolupament del ballet contemporani, combinant la tradició clàssica amb una visió innovadora.

La seva classe a la Danza in Fiera va ser una oportunitat excepcional per a les participants, que van rebre ensenyaments de primera mà d’un mestre que ha treballat amb algunes de les companyies més prestigioses del món. Les alumnes van poder aprofundir en la tècnica, el control del moviment i l’expressió artística sota la seva direcció.

Elegància i expressió amb Loredana Mapelli

Una altra de les classes magistrals va ser impartida per Loredana Mapelli, qui va ser ballerina solista i Prima Ballerina al prestigiós Teatro alla Scala de Milà. Amb una carrera brillant, Mapelli ha interpretat alguns dels rols més icònics del repertori clàssic i ha treballat amb coreògrafs de renom internacional. El seu mestratge i sensibilitat artística han estat una inspiració per a generacions de ballarins. A la seva classe va transmetre amb precisió i passió la importància de la musicalitat, la línia i l’expressivitat a la dansa.

Ens encanta haver format part de Danza in fiera i veure com les nostres barres ajuden a crear experiències úniques per a ballarins de tots els nivells. Continuarem treballant perquè tant professionals com estudiants puguin entrenar i millorar amb el millor equipament. Ens veiem en el pròxim esdeveniment!

Estem contents d’anunciar que Dinamica Ballet serà present a Danza in Fiera 2025, l’esdeveniment més important per a aficionats i professionals de la dansa a Europa. Del 21 al 23 de febrer ens trobareu a la Fortezza da Basso, a Florència, envoltats de ballarins, professors, coreògrafs i experts del sector, en un ambient ple d’energia i passió pel ballet i la dansa en totes les seves formes.

Descobreix les nostres barres de ballet i miralls de dansa a l’estand H7

Una trobada amb la comunitat internacional de la dansa

Danza in Fiera no és només una fira comercial, sinó una celebració de la dansa en totes les seves expressions. Durant l’esdeveniment, es duran a terme classes magistrals, audicions, competicions i espectacles impartits per figures destacades del món de la dansa. També estem contents de participar com a partners tècnics, proporcionant les nostres barres de ballet a tots els participants. Serà un privilegi acompanyar grans professionals de la dansa a la classe magistral de la Joffrey Ballet School, l’audició per al Ballet de Siena o el taller amb la companyia Aterballetto.

Per a Dinamica Ballet, aquesta és una oportunitat única per connectar amb professionals del sector, intercanviar idees i mostrar com els nostres productes poden millorar l’experiència de formació i pràctica de la dansa. Si ets un apassionat de la dansa i busques equipament d’alta qualitat per al teu estudi, acadèmia o teatre, no dubtis a visitar-nos a l’estand H7. Estarem encantats d’assessorar-te i ajudar-te a trobar la millor solució per al teu projecte.

Ens veiem a #dif2025!

De 22 al 24 de març es va celebrar a Sant Boi de Llobregat la cinquena edició dels Premis Coreogràfics Catalunya, un certamen que reuneix estudiants de dansa i professionals d’aquest art creant un espai d’intercanvi artístic entre professionals i amateurs.

Joves creadors varen presentar les seves propostes en les categories de solo, duo i grupal en diferents registres com dansa clàssica, contemporània, jazz, folklore o urbana. El jurat va valorar l’originalitat, la interpretació i l’execució tècnica per part de les ballarines i els ballarins, a més de l’ús de la música i el conjunt de la coreografia. Un any més, el nivell de les propostes va ser excel·lent. 

En el marc dels Premis Coreogràfic de Catalunya també es va realitzar una audició de l’escola novaiorquesa Joffrey Ballet School, que des de l’any passat col·labora amb l’organització dels Premis Coreogràfic per generar una experiència en dansa completa per les i els participants del concurs. La Joffrey Ballet School, amb més de seixanta anys d’història, s’ha mantingut a l’avantguarda de l’educació artística nord-americana.  Durant tot l’any ofereix programes d’entrenament professional a Nova York i a l’estiu organitza audicions i cursos intensius de dansa en diferents ciutats dels Estats Units, Europa i Àsia.

Des de Dinamica Ballet vàrem col·laborar amb els Premis Coreogràfics de Catalunya i la Joffrey Ballet School oferint les nostres barres de ballet per la realització de l’audició i els escalfaments de tots els participants. Estem contents que un any més hagi estat un èxit i esperem tornar-nos a trobar en la sisena edició de l’any que ve.

---

Imatges: Premis Coreogràfics Catalunya i Joffrey School

@premiscoreograficscatalunya

@joffreyschool

Del 23 al 25 de febrer es va celebrar a Florència la Danzainfiera, la fira especialitzada en dansa més important d’Europa. Amb més de 18.000 assistents i 80 marques expositores, l’esdeveniment va ser un gran èxit que va convertir a la ciutat italiana en la capital de les arts escèniques durant tres dies. La fira combina el pavelló d’exposició per a empreses amb classes de dansa, concursos, audicions i xerrades, la qual cosa fomenta l’intercanvi d’idees entre professionals i aficionats del sector.

Va ser una gran experiència per a nosaltres poder rebre a tantes persones en el nostre estand que van poder veure i  provar les nostres barres de ballet i miralls de dansa. Les nostres barres de ballet també van ser presents en les sessions de formació i exhibicions en diferents aules. Durant 3 dies vam poder conèixer a centenars d’apassionats de la dansa i veure com ballarins i ballarines de tot Europa realitzaven la seva pràctica amb els nostres productes. 

Estem molt contents de l’experiència al Danzainfiera i esperem poder tornar a veure’ns l’any vinent a Florència!

Fotos: Nicola Neri, Danza in Fiera | Dinamica Ballet

En el món del fitnes, sorgeixen noves disciplines que busquen crear una experiència integral i efectiva per a enfortir el cos i cuidar la salut. Una d’aquestes disciplines és el ballet barre, que ha anat guanyant popularitat en els últims anys. Fusionant elements del ballet clàssic, pilates i ioga a través d’exercicis isomètrics, el ballet barre s’ha convertit en una opció interessant per als qui busquen tonificar el cos, treballar la flexibilitat i millorar la postura corporal.

Orígens i fonaments

El barre va tenir els seus inicis en la dècada de 1950, quan la ballarina alemanya Lotte Berk va desenvolupar un mètode d’entrenament que combinava el ballet amb exercicis de rehabilitació física. Aquest enfocament va evolucionar amb el temps, incorporant elements de pilates i ioga, i finalment va donar lloc al barre contemporani.

El terme barre fa referència a la barra de ballet utilitzada com a eina principal durant les sessions d’entrenament. La barra proporciona suport per a mantenir l’equilibri mentre es realitzen moviments específics dissenyats per treballar grups musculars concrets de manera precisa i controlada.

Beneficis del barre

Un dels atractius de barre és la seva capacitat per a tonificar el cos de manera integral. Els exercicis isomètrics, caracteritzats per la contracció sostinguda dels músculs, són fonamentals en aquesta modalitat i contribueixen a enfortir i definir el cos. 

El barre també és eficaç per a millorar la flexibilitat i la resistència. Els moviments fluids i controlats, combinats amb l’atenció conscient en la respiració, ajuden a estirar els músculs i millorar l’amplitud de moviment en les articulacions. Això no només beneficia el rendiment físic, sinó que també redueix el risc de lesions i millora la postura corporal.

Principis fonamentals del barre

El barre es basa en una sèrie de principis fonamentals que guien la pràctica i garanteixen resultats efectius i segurs:

• Control i precisió: Cada moviment s’executa amb control i precisió, i se centra més en la qualitat que en la quantitat. Això assegura que es treballi de manera òptima i es minimitzi el risc de lesions.
• Abast i estabilitat: Els exercicis busquen aconseguir un equilibri entre l’amplitud de moviment i l’estabilitat. Això implica treballar tant la força com la flexibilitat de manera equilibrada per a millorar la funcionalitat del cos.
• Connexió ment-cos: Igual que en el ioga, el barre emfatitza la connexió ment-cos a través de l’atenció conscient en la respiració i l’execució precisa de cada moviment, i promou la relaxació i el benestar mental.
• Variació i progressió: Encara que el barre es basa en moviments específics, disposa de tal varietat d’exercicis i modificacions que permete adaptar-ne la pràctica a diferents nivells de condició física i habilitat. A més, la progressió gradual és fonamental per a desafiar contínuament al cos i obtenir resultats duradors.

El barre és una disciplina de fitnes única i efectiva que fusiona elements del ballet, pilates i ioga per a oferir un entrenament complet que tonifica el cos, millora la flexibilitat i la resistència, i promou una postura corporal saludable. 

Si estàs buscant una forma divertida i desafiadora de mantenir-te en forma, el barre pot ser l’opció perfecta per a tu! Troba a la nostra botiga en línia les barres de ballet de paret o mòbils ideals per a practicar aquesta disciplina.

Entre el 29 de març i el 2 d’abril es va celebrar al Teatre de l’Òpera de Roma La Nuit Blanche, un ballet en homenatge del músic i compositor americà Philip Glass. Per a la gala, Maria Grazia Chiuri, creadora artística de Dior, va dissenyar el vestuari dels 16 ballarins de l’obra fusionant cultura, espectacle i moda. Els conjunts, que s’integren perfectament amb el moviment dels ballarins, combinen lleugeresa amb funcionalitat.

Els ballarins principals de La Nuit Blanche han estat l’alemany Friedemann Vogel, ballarí principal del ballet de Stuttgart, i Eleonora Abbagnato, estrella del Paris Opera Ballet i directora del ballet del Teatre de l’Òpera de Roma.

Els assajos de l’obra es van realitzar al teatre de l’Opera de Roma, client de Dinamica Ballet des de fa anys. Tant en les sessions fotogràfiques com els vídeos d’assaig, podem veure les aules equipades amb les nostres barres de paret Arabesque doble i barres mòbils Pina. Ens enorgulleix molt poder estar presents al costat de referents de la moda i el ballet com Dior i el Balletto di Roma.

• 

• 

• 

• 

Fotos: Paola Mattioli
Font: Nuit Blanche | Dior 

Ja està disponible el nostre catàleg amb la nostra gamma completa de barres de ballet i miralls professionals. Trobaràs, entre d’altres, la nova barra de ballet d’altura regulable Juliette, el mirall Amadeus que permet la combinació amb conjunts de paret Arabesque i el Boris, el mirall amb serigrafia per a un control precís dels moviments.

Des de les nostres col·lecció FIX de barres fixes a terra, passant pels nostres quatre models d’alçada regulable, fins als nostres miralls professionals, en aquest catàleg trobaràs tots els nostres productes amb els seus detalls tècnics. Esperem que t’agradi.

El nostre dia a dia ha canviat en les últimes setmanes. A la nostra nova rutina, mantenir el cos en moviment i el cap clar ens ajuda a suportar la situació que tots estem vivint. Avui us proposem alguns exercicis per fer a casa amb una barra de ballet per treballar cames i abdominals presentats per Iokasti Method, una de les nostres clientes. Podeu veure més exercicis al seu canal de Youtube. Des de Dinamica Ballet us enviem ànims a tots.

L’any 2000 vàrem dissenyar la nostra primera barra de ballet per a l’Institut del Teatre de Barcelona. Volíem crear un conjunt que oferís màxima estabilitat perquè diferents alumnes poguessin realitzar exercicis exigents i alhora tingués la flexibilitat per a poder desplaçar la barra de ballet amb facilitat. Després de moltes hores de treball de disseny, fabricació de motlles i proves amb diferents materials, vàrem aconseguir el que buscàvem.

Va arribar llavors el moment de batejar-la i vàrem decidir que cadascun dels nostres productes seria un homenatge a la dansa, que més de 20 anys després continua sent la font d’inspiració per a tot el nostre equip. La nostra primera barra de ballet mòbil s’anomenaria Maurice, en honor del coreògraf francès Maurice Béjart.

Maurice Béjart va ser un coreògraf francès i fundador del Ballet Béjart Lausanne, una companyia de dansa amb seu a Lausana, Suïssa. Béjart és conegut per la seva proposta innovadora que sovint incorpora música eclèctica, elements de teatre, mim i altres arts escèniques.

Béjart va néixer a Marsella, França, i va començar la seva formació en dansa ben aviat. Va estudiar ballet i dansa moderna amb professors destacats com Serge Lifar i Martha Graham, i també va aprendre mim amb Marcel Marceau. El 1954 va fundar la seva pròpia companyia de dansa, el Ballet du XXe Siècle, que es va convertir en el Ballet Béjart Lausanne a 1987.

Durant la seva carrera, Béjart va crear més de 200 ballets, molts dels quals s’han convertit en obres icòniques de la dansa moderna. Algunes de les seves produccions més famoses són Bolero, La consagració de la primavera, La novena simfonia i El trencanous. Béjart és conegut per la seva coreografia audaç i expressiva, que sovint explora temes d’amor, mort i espiritualitat.

A més del seu treball com a coreògraf, Béjart també va ser professor i mentor per a molts joves ballarins. Va fundar l’École Supérieure de Danse de Genève, una escola de dansa a Ginebra, i va ensenyar en acadèmies de dansa d’arreu del món. Béjart va ser molt influent en el camp de la dansa, i el seu treball continua sent celebrat i representat per companyies de dansa a tot el món.

Maurice Béjart va morir el 2007 als 80 anys, però el seu llegat com a coreògraf i innovador en el terreny de la dansa continua. El seu estil audaç i expressiu ha inspirat incomptables ballarins i coreògrafs, i les seves contribucions a les arts escèniques es recordaran per generacions.